Aquí os dejo el vídeo del último ejercicio del curso. Espero que os guste.
miércoles, 21 de diciembre de 2011
Último enunciado del curso
Llegamos al final de curso y la entrega final se basa en la mejoría del espacio habitable anterior. En mi caso, he tomado mi trabajo anterior como inspiración, pero he querido darle un enfoque complétamente nuevo.
Mi idea para el lugar consiste en una plaza a la que accede por una pasarela paralela a los bordes del recinto. Podemos acceder a este lugar por dos sitios; bien por el parking (podemos llegar a él por la pasarela) o bien directamente por el camino principal. Es necesario llegar al parking para poder bajar por la rampa de carol y así llegar a la plaza dónde se encuentran varias fuentes. Cuando estamos abajo, podemos cruzar el puente que da acceso a la zona del centro comercial.
La cubierta está formada por una serie de planos oblicuos que se intersecan. Para hacer esta cubierta, me he inspirado en el dibujo de Liubov Popova(http://www.google.es/search?q=popova&um=1&ie=UTF-8&hl=es&tbm=isch&source=og&sa=N&tab=wi&ei=75TxTubUEsW3hAfVy7TDAQ&biw=1599&bih=789&sei=8pTxTv_9AtSJhQexm4mGBg#um=1&hl=es&tbm=isch&q=liubov+popova&revid=1296466051&sa=X&ei=8pTxToTIC820hAeWnNmrAQ&ved=0CDoQ1QIoAA&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.,cf.osb&fp=d1ee721f596e963f&biw=1599&bih=789) en lugar del cuadro de Braque, que fue mi inspiración en el trabajo anterior.
Ha sido una pena disponer de tan poco tiempo para hacer este trabajo. No he podido dedicar todo el tiempo que me hubiese gustado a los renderizados (básicamente porque no sé muy bien como se hacen). Pese a todo, creo que este trabajo está mejor que el anterior y tiene (aunque sea mínimamente) las indicaciones mostrabas en el enunciado.
jueves, 8 de diciembre de 2011
Artefacto tridimensional habitable (2). Suelo.
En un primer momento no tenía muy claro qué tenía que haber debajo de la cubierta que acababa de fabricar. Después de echar un vistazo a los cuadros propuestos, creo que los cuadros de Wassily Kandinsky (http://www.google.es/search?gcx=c&q=kandinsky&um=1&ie=UTF-8&hl=es&tbm=isch&source=og&sa=N&tab=wi&ei=onjhTuToDZC-8gP-w9GGBA&biw=1599&bih=745&sei=pHjhTumIKYGx8gPlxIzpAw#um=1&hl=es&tbm=isch&q=wassily+kandinsky&revid=1985196345&sa=X&ei=pHjhTqeNLtP48QOm1_ycBA&ved=0CDsQ1QIoAQ&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.,cf.osb&fp=ce07b1486a2578d0&biw=1599&bih=745) eran los que mejor se adaptaban a mi cubierta. Este fue el cuadro elegido.
Después de hacer un análisis, la forma del espacio que quería configurar apareció por la escala de grises que aparece en mi dibujo.
El espacio que quiero contar consiste en un gran estanque que se encuentra en la parte más baja del terreno. Para llegar a él, hay que bajar una gran escalera que se encuentra en el interior de la torre principal a la que se accede por un puente. Al bajar esta torre, podemos encontrar 4 miradores en forma de plataforma conectados por unas rampas. Cuándo llegamos abajo, podemos entrar en la plataforma que da al estanque, o si preferimos podemos tener otras vistas desde la zona de ocio en la esquina de la superficie.
Suelo en Rhinoceros
Planta
Vista aérea
Espacio interior
Sección transversal
Sección longitudinal
Artefacto tridimensional habitable (2). Cubierta.
Nos acercamos al final del curso y hay que hacer la entrega final. Se nos ha propuesto el diseño y creación de un espacio lúdico que esté compuesto de dos partes separadas: una cubierta y un suelo. Ambas partes deben seguir las líneas de una serie de dibujos propuestos por los profesores para luego después mudar a un dibujo hecho en Rhino.
Al principio estaba perdido. No encontraba ningún cuadro que convenciera o me insinuase alguna forma especial hasta que vi el cuadro de George Braque (http://www.google.es/search?um=1&hl=es&biw=1599&bih=745&tbm=isch&q=george+braque&revid=1037660940&sa=X&ei=3Q3hTtC1FM3rsga77byRCQ&ved=0CDoQ1QIoAA)
He interpretado este dibujo como una serie de rectángulos que se superponen y que aparecen mediante transparencias. Para hacerme una idea de cómo iba a ser mi cubierta, he dibujado un más que posible resultado final para después ir construyendo este artefacto de una manera más eficaz. El problema es que todavía no tengo un buen dominio del dibujo y prácticamente estos dibujos son incomprensibles excepto para mí.
Lo que pretendo hacer en esta cubierta es que no haya ninguna posición clara del artefacto, (por eso hice fotos con el artefacto colgado) . Esta cubierta se puede colocar de cualquier manera para después en el paso a Rhino elegir la idónea. Esta cubierta se compone de unas "rampas" que son interseccionadas por unos rectángulos de acetato para que aparezcan las formas por transparencia.
Esta cubierta también pretende ser vista desde dentro del espacio porque estos rectángulos que seccionan las rampas se prolongan hacia el interior. El problema de esta cubierta es el acetato puesto que en las fotos no se aprecia claramente su forma y el significado de transparencia que quería transmitir con esta cubierta no lo he podido plasmar en las fotografías de una forma clara.
Artefacto colgado
Secciones
Alzado frontal del acceso al recinto
Planta
Vistas generales
Variantes de colocación del artefacto
Clase DAI 2/12/11
La clase de hoy consiste en aplicar lejía a uno de los dibujos que hicimos ayer. En mi caso escogí el que ya tenía varias líneas borradas porque había usado esta técnica el día anterior. En un principio, este tipo de borrado con me convencía porque ensuciaba mucho el dibujo, pero al rato de estar borrando descubrí que aparecía un efecto interesante y comencé a no sólo borrar líneas despreciables sino a casi dibujar con el pentel para crear zonas de luz.
Clase DAI 1/12/11
En las clases de esta semana continuamos con los dibujos inspirados en Giacometti, esta vez cambiando el dibujo inicial a uno en la que parece que hay una persona sentada alrededor de una mesa. Esta situación se produce en una especie de habitación o estudio en la que asoman lo que me parecen un par de ventanas y una estantería.
Dibujamos en tandas con un tiempo variable para los dibujos. El dibujo de la primera etapa, pintado en torno a unos 10-15m. En él he intentado tantear todo el papel, y más o menos dibujas las líneas generales para que después el dibujo vaya apareciendo poco a poco. Este es el dibujo:
La segunda estación consiguió en hacer el mismo dibujo en un periodo de tiempo parecido. Empecé a tener problemas con el pentel y hay varias líneas que tienen un grosor que no quería dibujar. Aquí intervino la lejía. Quizás el grosor de la línea no fuera demasiado grande pero tenía muchas ganas de empezar a usar la lejía y no me pude contener.
El tercer dibujo sin duda es el peor porque el pentel falló estrepitosamente, por eso apenas pude dibujar unas pocas líneas y en el caso de la lámpara hay líneas demasiado gruesas. Este dibujo se tenía que haber hecho en unos 3 minutos pero por los problemas ya comentados, me tuve que conformar con un par de líneas en apenas 1 minuto.
En líneas generales, me gusta bastante dibujar con pentel, pero más al estilo de Giacometti. Creo que este tipo de dibujos son muy importantes en mi formación porque de una manera rápida aparecen las ideas que quieres plasmar en el papel, consiguiendo además un dibujo muy espectacular e sugerente.
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